Театр Российской Армии: экскурсия со спектаклем «Гусарская баллада»

КЛУБ «БАРХАТНЫЙ СЕЗОН» ПРИГЛАШАЕТ ВАС НА ЭКСКУРСИЮ ПО ТЕАТРУ РОССИЙСКОЙ АРМИИ, А ПОСЛЕ, В БОЛЬШОМ ЗАЛЕ,  ВАС ЖДЕТ НЕУВЯДАЮЩИЙ СПЕКТАКЛЬ НАШЕЙ ЮНОСТИ «ГУСАРСКАЯ БАЛЛАДА» ПО ПЬЕСЕ АЛЕКСАНДРА ГЛАДКОВА.

Этот спектакль на протяжении более полувека являлся визитной карточкой Театра Армии. В юбилейный, 95-ый сезон, театр возвращает на свою большую сцену знаменитую комедию о девушке, выдававшей себя за корнета ради возможности воевать с Наполеоном.

Редкий жанр, увлекательный сюжет и замечательная музыка Тихона Хренникова дважды делали эту постановку настоящим хитом (1942 год – режиссер народный артист СССР Алексей Попов, 2005 год - режиссер народный артист России Борис Морозов). Поистине всенародную известность комедия получила после выхода в 1962 году фильма Эльдара Рязанова, где в главной роли блистала будущая прима Театра Армии Лариса Голубкина.  

1812 год. Героиня готовится к знакомству с женихом, поручиком Ржевским. Желая узнать его истинные мысли о предстоящей помолвке, она на маскараде надевает мундир корнета и представляется своим собственным кузеном. Так она узнает, что будущий жених совсем не рад предстоящей свадьбе. В это время приходит сообщение о начале войны с Наполеоном, и героиня той же ночью сбегает из дома на войну.

Театр сумел найти новый подход к прославленному произведению: музыкальный спектакль поставит  режиссер музыкального театра, заслуженная артистка России Татьяна Константинова. «Я собрала всю музыку Хренникова, написанную не только к этому спектаклю, но и для одноименного балета, который был поставлен в Большом театре, музыку к спектаклю «Много шума из ничего», «Дуэньи» и самые известные песни Хренникова, - говорит режиссер, - Так что весь спектакль будет пронизан музыкой. Тем не менее это не мюзикл – непрерывное музыкальное действие - а именно современная музыкальная комедия, с равноправным диалогом драматического действия и музыкальных номеров, хореографии и сценографии, костюмов и света».

При этом режиссер не отходит от уникального жанра героической комедии. «Героизма в этой истории предостаточно, - говорит Татьяна Константинова, - 17-летняя девчонка сбегает от кукол и бантиков на фронт. Но рассказана эта история с огромным юмором - весело и легко. Вот почему мне пришла в голову идея сделать из известного исторического казуса о девочке, выдававшей себя за гусара, спектакль - праздник: пышное, воодушевляющее действо. Время сейчас не самое легкое, и поэтому особенно хочется подарить людям глоток радости».

Музыкальная героическая комедия
Продолжительность: 2 часа 40 минут с антрактом
12+ 

В ролях: Игорь Марченко, Вячеслав Разбегаев, Сергей Селин, Александр Дик, Тимур Еремеев, Анна Большова, Дмитрий Дюжев и другие

Режиссер - заслуженная артистка России Татьяна Константинова
Балетмейстер - заслуженная артистка России Ирина Корнеева
Художник-постановщик - Анастасия Глебова
Художник по костюмам - заслуженный художник России Елизавета Дворкина
Художник по свету - Евгений Виноградов
Видеохудожник - Муза Соколова
Постановщик боев - Айдар Закиров
Спектакль идёт в сопроводждении Симфонического оркестра под управлением дирижера Константина Пéтровича

Начало экскурсии в 16:30, в 19:00 - спектакль   

Места – амфитеатр (центр) (Большой зал)

НЕМНОГО ОБ ИСТОРИИ ТЕАТРА: 

Днем рождения театра принято считать 6 февраля 1930 года – именно тогда в Москве был показан спектакль «К.В.Ж.Д.», посвященный событиям на границе с Китаем. Первый период жизни театра был довольно сложным: своего здания не было, спектакли были выездными - в воинских частях и городах от Ленинграда до Дальнего Востока, тем не менее, за это время состоялось тридцать восемь премьер.

23 февраля 1934 года, к пятилетнему юбилею театра Красной Армии, конкурс на лучший проект здания выиграли архитекторы Каро Алабян и Василий Симбирцев. Огромная пятиконечная звезда - здание Театра Армии - является памятником не только театральной архитектуры – это памятник эпохе тяжелых испытаний и великого энтузиазма. К созданию театра привлекли лучших: фрески акустического потолка расписывал Лев Бруни, железобетонный занавес-портал был сделан по эскизам замечательного графика Владимира Фаворского его сыновьями Никитой и Иваном. Плафоны над буфетами в амфитеатре создали Александр Дейнека и Илья Фейнберг. Живописные панно Павла Соколова-Скаля и Александра Герасимова украсили парадные мраморные лестницы. По специальным заказам была изготовлена мебель, плафоны и люстры.

Механика сцены, спроектированная инженером Иваном Мальциным, по наши дни работает практически без ремонта - вращаются два огромных круга, а двенадцать подъемных платформ могут превратить планшет сцены из стадиона в горный пейзаж, помогая театральным художникам осуществлять все мыслимые и немыслимые замыслы сценографического оформления спектаклей.

14 сентября 1940 года новое здание театра открылось спектаклем «Полководец Суворов» И. Бахтерева и А. Разумовского – в Большом зале. Через две недели на Малой сцене зрители увидели «Мещан» Максима Горького. С тех пор эти сцены преподнесли зрителям более трехсот премьер и около сорока пяти тысяч спектаклей.

Здесь ставились и имели успех такие замечательные спектакли, как «Учитель танцев», «Океан», «Святая-святых» и «Барабанщица», «Смерть Иоанна Грозного» и «Павел I», «Мандат» и «Деревья умирают стоя», «Много шума из ничего» и «Севастопольский марш», многие другие пьесы — классические и современные. Чехов, Достоевский и Островский, так и Шекспир, Лопе де Вега, Мольер, Бальзак, Брехт, Драйзер, Эдуарде де Филиппо не сходили с репертуарных афиш Большой и Малой сцен.